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The Standard｜The future is now
July 23, 2021 While we are slowly recovering from the pandemic, our day-to-day lives are still strange, to say the least. Gone are... Read more -
Zolima City Mag | Another Day: Hong Kong Artists Respond to Life Under Pandemic
July 13, 2021 Read more -
Tatler｜10 Must-See Art Exhibitions In Hong Kong In July 2021
July 6, 2021 July’s must-visit Hong Kong art exhibitions transcend the boundary of time to explore identities and cities in the past, present... Read more -
星島日報副刊｜私隱共享 寂寞更衣室
June 5, 2021 香港藝術家陳惠立個人展覽《寂寞更衣室2》，把個人私密空間融入公開的展廳，由空間錯配延伸至對社會文化與個人私隱的探討，此展覽將展出陳惠立最近一年的新作品，作品媒介橫跨繪畫、雕塑、裝置藝術等不同領域。 陳惠立的泳池系列可追朔至2016年，由紐約個人展覽《I Say Marco, You Say Polo》，到伊斯坦堡個人展覽《I Cannot Wait for Three Months》，他的作品一直在探討公共空間、人性及自己內心與不同城市的關係。他獨愛游泳池，喜歡泳池作為公共空間在社會文化中的獨特性，他指出，無論身處世界何地，游泳池都是都市中讓人卸下「外殼」的歇腳點。 他於2020年在大館創作大型裝置作品《I Will Always be on Your Side》後，便開始計畫此次個人項目──將藝術博覽會中的室內展位改造成為更衣室。本次展覽《寂寞更衣室2》正是藝術家回應在疫情期間被封鎖的游泳池，「已經超過一年沒有人使用更衣室了，相信它也應該很寂寞，很想有人陪吧！」 陳惠立的作品細膩而不失玩味，展覽中除了有我們熟悉的儲物櫃、淋浴間等，還有陳惠立最新的畫作和裝置作品。通過對公眾游泳池的研究，陳惠立的作品探討更衣室與大眾之間的關係，展開一系列對公共空間和私隱的討論。在游泳池中，更衣室作為唯一及最私密的地方，用家都以他們赤裸的身體去使用其設施，縱使他們只作短暫停留，但足以促成一個讓陌生人共享自身私隱的空間，「就像我們初次約會一般緊張而神秘。」... Read more
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MARTIN CID MAGAZINE｜“The Lonesome Changing Room 2”
May 29, 2021 After the huge success of his solo project, Chan Wai Lap has recreated the Lonesome Changing Room 2 at Contemporary... Read more -
DIOR迪奧 |《LADY DIOR我之所見》 梁曼琪
March 24, 2021 迪奧與藝術展即將登陸深圳，延續品牌與中國之間的深厚淵源，以美與創造的千萬姿態之名，致敬迪奧七十餘年來的藝術激情。這次《LADY DIOR我之所見》展區將特別呈現中國藝術家梁曼琪創作作品，以藝術視角演繹不朽優雅之作。 展覽時間：二零二一年九月二十六日至十月二十六日 展覽地點：深圳市當代藝術與城市規劃館 Read more -
Zolima | You Can’t Swim in Hong Kong’s Newest Pool – Because It’s Art
March 22, 2021 Artist Chan Wai-lap has spent the past five years making meticulous, grid-like drawings of swimming pools that have enraptured critics,... Read more -
藝術香港｜六位年青藝術家共敘 心中「夢工場」
January 3, 2021 Contemporary by Angela Li呈獻「平衡·夢⼯場」聯展，展出六位年輕藝術家風格各異的繪畫及裝置藝術作品，他們分別是馮捲雪、阮家儀、梁凱雅、江⽟儀、Elías PeñaSalvador 和梁曼琪。藝術家們用各自的藝術語言創作出心目中的理想國度，當中展示了他們生活的感受，亦有各種對世界的臆想與期盼。千頭萬緒的想像通過藝術家之手揉進作品中，生產出來的既是藝術品，也是他們自身對夢的想像。 馮捲雪的創作圍繞著2084年的未來虛擬世界，這個世界有五個構想的國家。「寶綠達」是一個漂浮在空中的小區，藝術家可以永久居住在該空間，並進行創作及展覽。藝術家居民由動物化身而成，馮捲雪透過趣緻的卡通動物肖像，為觀眾提供一個觀察藝術家的視覺。不論是圈外人看圈內人，還是藝術從業者自身看待藝術家這個身份，作品呈現出外界對藝術家的各種刻板印象。藝術家都是經濟拮據、喜歡裝酷？幽默的回應方式展示了社會對藝術家的觀感。她認為好的作品要跟社會產生聯繫，因此不希望以單向的聲音告訴世界自己的模樣，而是消化社會上不同人對藝術圈的聲音後，再通過生動的創作展示出來。 《Stars of the Week》混合媒介、紙、木板 48×34.5cm 2018年 馮捲雪 馮捲雪表示每個建構出來的虛擬國度都有其獨立的故事，卻又互相交疊。今次展出的作品「寶綠達」系列已經持續了六年，也是其首個開始創作的項目，至今已經為該國度發展出完善的制度。藝術家將內心的狂想轉變成一個個看似天馬行空的世界，與此同時，這些虛擬的國度都透露著藝術家自身對環境、社會、藝術圈子的觀察。她孜孜不倦地學習不同的藝術形式，就如版畫、戲劇、動畫短片等，以尋找一個最合適的媒介去塑造心中每個理想國。 藝術家阮家儀 Angela Yuen 阮家儀早在去年舉辦過個展「時光機蕩失路」，今次聯展中展出兩件全新作品。她的作品是以塑膠配件組成的旋轉裝置藝術，配合光影投射，牆壁會展示出塑膠裝置的移動光影畫面。藝術家平時喜歡到舊式屋村的商店收集塑膠材料，當中可能會找到很多年代久遠的間尺、捲髮筒、玩具擺設、模型配件、膠珠等物件。正因為這些店鋪已經屹立多年，裏面的商品都伴隨著店鋪成長，亦印證那一個年代的歷史。一些熱切的老闆也會跟她分享物件的歷史，使她從中找回屬於香港回憶的故事。面對時代轉變，親自到舊店收集材料的過程也讓她見證店鋪的轉型與革新。 《The Stranger IV》混合媒介燈光旋轉裝置 44 x 30... Read more
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